Dissuasori d'invenzione: i clichés musicali fra l'attrattore-tradizione e il vettore-creazione

Abstract

Désormais, l’étiquette “musique classique contemporaine” cherche à convertir sa définition historique en un genre intemporel, ce qui ne peut qu’avoir des retombées sur ses figures aussi, lesquelles, si définitoires ou immédiatement reconnaissables, ont déjà subi de toute évidence un figement. La préservation institutionnelle d’une tradition doit trouver une conciliation avec sa vitalité innovatrice, ce qui ne peut que problématiser la relation de la composition avec un patrimoine sémiotique des formes historicisées. Avant de juger la musique contemporaine, il faut réfléchir davantage sur une série de notions: cliché, stéréotype, topos, motif. Le geste énonciatif du compositeur doit prendre des décisions qui concernent l’arrière-plan d’écriture et de réception de sa musique: il peut se déplacer dans un paysage de différences déjà appréciées en tant que telles, ou il peut avancer sans cartographie préalable afin de repérer un écart entre des portions de la culture (topiques) qui reste à explorer; il peut avoir confiance en l’efficience d’une certaine syntaxe qui déploie une série d’effets de sens, ou il peut fuir tout réglage combinatoire de variables qui serait immédiatement performatif. En réalité, le compositeur doit opérer un geste car il n’y a pas la possibilité de choisir une option de manière unilatérale et il faut se mettre de biais aussi bien face à l’attrait conservateur de l’histoire qu’à la créativité déchaînée. Cette implication du compositeur ne peut que se projeter aussi sur la position du musicologue aussi: si l’analyse se veut non-évaluative, on a du mal à comprendre comment elle pourra problématiser le neuf par rapport au patrimoine génératif de formes musicales (langages et normes) ou défendre la reprise d’un motif tel quel, élaboré éventuellement par le biais d’un loop.

Keywords

Percorso di valutazione

Peer reviewed. Certificazione della qualità